Abdullah Ibrahim (piano)

JazZ / Funk

Nacido Adolphe Johannes <Dollar> Brand en Capetown, Sudáfrica, Abdullah Ibrahim fusionó con éxito ritmos africanos y animadas melodías con los estilos pianísticos de Duke Ellington y Thelonius Monk. En 1960 publicó el primer álbum de jazz contemporáneo de Sudáfrica  junto al trompetista Hugh Masekela y otros, integrados en los jazz Epistles. El conflicto racial de su país obligó a Abdullah y a su esposa, la cantante Sathima Bea Benjamin a buscar asilo en Suiza, donde conoció a Ellington, con quien grabó. Expuesto a una mayor audiencia gracias a un extenso trabajo en los festivales de jazz, el pianista tocó con Elvin Jones después de que el batería dejara a Coltrane, y fue de gira por Europa con Don Cherry y otros. Asumiendo su nombre islámico a finales de los setenta, trabajó frecuentemente como artista en solitario, pero en 1976 se asentó en Nueva York y formó el sexteto Ekaya…

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Jazz en el cine

La primera película con una banda sonora que se lanzó comercialmente fue “The Jazz Singer”, en octubre de 1927. En ese momento, fue una sensación escuchar la voz del actor principal de la película, Al Jolson, justo cuando movía su labios.  La música grabada también fue un fenómeno nuevo. Hasta entonces, las películas mudas se acompañaban de orquestas en vivo.

En “The Jazz Singer”, Al Jonson representa a un cantante judío que desafía las tradiciones de su familia para seguir sus aspiraciones y convertirse en una estrella de Broadway. Abordando no solo los conflictos entre los valores tradicionales y la modernidad, la película de 1927 también aborda los enfrentamientos entre quienes creían que la música debía restringirse a fines religiosos y aquellos que querían entretenerse con ella, uno de los debates de la época. 

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John Lee Hooker

Fue amado en todo el mundo como el rey del interminable boogie, una auténtica superestrella del blues cuyos zumbidos e hipnóticos surcos de una cuerda eran a la vez ultra-primitivos y atemporales. Pero John Lee Hooker grabó en muchos más estilos  en una carrera que abarcó más de medio siglo.

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The sonic Language of Myth

“La función de un artista es la mitologización del medio ambiente y el mundo.”

A menudo me piden que explique mi música en términos más técnicos y siempre dudo. Esto se debe a que pienso en la música como un lenguaje simbólico que se utilizará para expresar la naturaleza del universo. Esta forma de pensar está en desacuerdo con la norma de la cultura dominante en el mundo de hoy. Sin embargo, creo que para contrarrestar la acumulación constante de información engañosa que se imprime en nombre de la beca musical.  Steve Coleman

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La clásica se transforma

En el siglo xx, la música rompe definitivamente con sus características clásicas y románticas. Aunque lo hace a través de distintos caminos. Así existe un grupo de compositores que opta por cambiar el sistema, deja de utilizar los mismos tonos y elige un sistema serial o dodecafónico. Otra serie de músicos adopta por una libertad más amplia sin restringirse a ningún sistema, es lo que se llama la música modal y el último grupo elige seguir utilizando el sistema vigente en la música clásica. adaptándolo los tiempos modernos. A continuación explicamos en qué consisten todos estos cambios.

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Jean Lagrène, el viejo músico — ¡Pretendemos gitanizar el mundo!

El Tío Jean Adam Lagrène nació en Reipertswiller (en el Bajo Rin, Alsacia, Francia) en 1800 y faltó el 15 de septiembre de 1873 en París (Francia) a la venerable edad de 73 años. Fue músico. Violinista pa’ más señas. Y formó parte de una larga familia de músicos gitanos manouches alsacianos que aún continúa dando […]

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